Lunteren

+31 318 565653 smps@smps-mp.com

Boeken, tijdschriften, magazines, artikelen, etc. [2 van 7]


Welkom op De Goudsberg – Het Middelpunt van Nederland (*)(*1) – (2017)

De Goudsberg Middelpunt van Nederland – Algemene-FOLDER

Nieuwe uitgave (2021) van de folder: Algemene-folder-2021 – Algemene-folder-2021


Buiten bereik (*)(*1) – FD-persoonlijk (Zaterdag 13 januari 2018)

HFD_20180113_1_028_007 – Buiten bereik

Expo en boek
Expo en boek
Expo en boek

Volgende (*)(*1) – (2017)

 


Michael Wolf – Stadsleven (*)(*1) – FD-persoonlijk (Zaterdag 27 januari 2018)

HFD_20180127_1_034_012 – Michael Wolf – Stadsleven – HFD_20180127_1_034_012 – Michael Wolf – Stadsleven

Stadsleven
Stadsleven
Stadsleven
Stadsleven
Stadsleven
Stadsleven

Michael Wolf – Works (*) – Peperoni Books (2018) – ISBN: 9783941249202

Publisher Peperoni Books
ISBN 9783941249202
Idea Code 17340
Born in Germany, Michael Wolf’s career as a photojournalist, a freelance photographer and, more recently, an artist spans more than 40 years. Much of that time has been spent in China and Hong Kong, where he developed many of the elements which have become characteristic of his work: obsessive collecting, combining both macro- and micro-perspectives, and the ability to use a specific subject to document the broader transformations of urban life. With more than 400 pictures, this grandiose monograph presents a selection of his most important series and works from the past four decades, including Tokyo Compression, The Real Toy Story, and Architecture of Density.
296 p, ills colour & bw, 24 x 30 cm, hb, English


Hyperrealisme – Sculptuur – Waanders Uitgevers (2018) – ISBN: 9789462621817

Met ‘Hyperrealisme: Sculptuur’ zet de Kunsthal Rotterdam, na het succes van ‘Hyperrealisme. 50 jaar schilderkunst’ in 2017, de stap naar de derde dimensie. Er is een unieke selectie ruimtelijke werken te zien van belangrijke hyperrealistische beeldhouwers van de afgelopen 50 jaar. Van de vroege Amerikaanse pioniers onder wie George Segal, Duane Hanson en John DeAndrea tot de opkomst van de internationale beweging, vertegenwoordigd door Juan Muñoz (Spanje), Maurizio Cattelan (Italië), Berlinde de Bruyckere (België), en Ron Mueck, Sam Jinks en Patricia Piccinini (uit Australië).

Sinds de jaren 1960 en 1970 ontwikkelen kunstenaars met technieken zoals modelleren, casting en schilderen, verschillende benaderingen voor een hedendaagse vorm van figuurlijk realisme. Aan de hand van verschillende onderwerpen, zoals ‘menselijke replicas’ en ‘vervormde realiteit’ wordt getoond dat de manier waarop we naar onze lichamen kijken voortdurend verandert. Ook de relatie met verschillende trends in de kunstgeschiedenis en de technische ontwikkeling van de vroege jaren van hyperrealistische beeldhouwkunst naar het huidige digitale tijdperk komt aan bod.


De grootste Fotografen – Laura Leonelli & Alessandra Mauro – Thoth | Lannoo (2017) – ISBN: 9789077699164

Een virtuele dialoog tussen de meest representatieve auteurs van uiteenlopende fotografiegenres: reportage, documentaire, kunst en portretten, mode en glamour.
Elke fotograaf krijgt een portfolio van 22 bladzijden voor de meest emblematische en legendarische beelden. 
Elk hoofdstuk begint met een voorstelling van het oeuvre, elke foto wordt vervolgens voorzien van een relevant verhaal, motivering of gebruikte techniek. Ten slotte volgt er een biografie per fotograaf.

Nobuyoshi Araki, Gabrielle Basilico, Margaret Bourke-White, Robert Capa, Henri Cartier-Bresson, Robert Doisneau, Elliott Erwitt, Walker Evans, Mario Giacomelli, William Klein, Peter Lindbergh, Man Ray, Robert Mapplethorpe, Steve McCurry, James Nachtwey, Helmut Newton, Martin Parr, Herb Ritts, Sebatiao Salgado en August Sander.


Draag Goede Schoenen – Advies van Magnum-fotografen (*1) – Magnum Photo’s (2017)

Draag Goede Schoenen – Advies van Magnum-fotografen – Draag Goede Schoenen – Advies van Magnum-fotografen – Magnum Photo’s

01 Leren – 02 Visie & Stem – 03 Passie – 04 Consistentie – 05 Risico


De kleine geschiedenis van de fotografie (*) – Ian Haydn Smith – Thoth (2018) – ISBN: 9789068687484

De kleine geschiedenis van de fotografie is een nieuwe en innovatieve introductie in de fotografie. Het boek is helder opgebouwd en gaat in op 50 belangrijke foto’s die van grote invloed zijn geweest op de ontwikkeling van de fotografie: van de eerste experimenten aan het begin van de negentiende eeuw tot hedendaagse digitale fotografie. Het maakt fotografieliefhebbers wegwijs in de belangrijkste stromingen, thema’s en technieken en laat zien hoe deze met elkaar verbonden zijn.


Giflandschap > Revisited – Wout Berger (2017) – ISBN: 9789492474988

GIFLANDSCHAP > REVISITED
Een kwart eeuw bodemsanering in Nederland.
Met foto’s van Wout Berger,
achtergrondteksten van Theo Edelman en Willem Hendriks
en inleidingen van Hans Aarsman en Frits Gierstberg
25 jaar geleden trok fotograaf Wout Berger door Nederland en legde landschappen vast op plekken waar de bodem sterk verontreinigd was. Met deze foto’s toonde Berger toentertijd hoe bedrieglijk de werkelijkheid kan zijn: de zwaar vervuilde plekken zagen er vaak idyllisch mooi uit. Met zijn fotoboek baarde hij internationaal opzien.
De afgelopen tijd keerde Wout Berger naar bijna vijftig plekken terug om ze opnieuw te fotograferen voor dit boek: Giflandschap Revisited. Dat levert fascinerende beeldcombinaties op met foto’s uit de eerdere serie en maakt duidelijk hoe het landschap in een tijdsbestek van een kwart eeuw kan veranderen – of ogenschijnlijk juist helemaal niet. Veranderingen die zich in het dagelijks leven vaak onmerkbaar voltrekken, zijn nu in één – zij het dubbele – oogopslag zichtbaar.
Frits Gierstberg en Hans Aarsman voorzien het fotowerk van inleidingen waarin zij het werk van Wout Berger plaatsen in de context van de fotografiegeschiedenis en in de persoonlijke beleving.
Maar Giflandschap Revisited is méér dan een fotoboek. Wout Berger werkte samen met bodemkundigen om het verhaal achter de beelden te vertellen. Dat mondde uit in achtergrondverhalen bij de verschillende locaties. Wat zat hier in de grond? Hoe kwam dat? Wat is sindsdien gebeurd?
Ook schetsen de bodemkundigen een historisch overzicht van de aanpak van bodemvervuiling in Nederland, met name sinds het gifschandaal in Lekkerkerk in de jaren tachtig. Ze maken de balans op van de enorme saneringsoperatie van de Nederlandse bodem die nu goeddeels voltooid is – al zullen we ongetwijfeld nog af en toe worden opgeschrikt door de vondst van nog onontdekte vervuilingen en door nieuwe gifschandalen.
——————————————————————-
Van 4 november 2017 tot en met 7 januari 2018 presenteert het Nederlands Fotomuseum de tentoonstelling Giflandschap Revisited van Wout Berger.
132 pagina’s, hardcover
27 x 34 cm
ISBN 978-94-92474-98-8
Prijs € 37,50
Publicatiedatum 3 november


Understanding a Photograph – John Berger – Penquin Books (2013) – ISBN: 9780141392028

John Berger’s writings on photography are some of the most original of the twentieth century. This selection contains many groundbreaking essays and previously uncollected pieces written for exhibitions and catalogues in which Berger probes the work of photographers such as Henri Cartier-Bresson and W. Eugene Smith – and the lives of those photographed – with fierce engagement, intensity and tenderness.

The selection is made and introduced by Geoff Dyer, author of the award-winning The Ongoing Moment.

How do we see the world around us? This is one of a number of pivotal works by creative thinkers whose writings on art, design and the media have changed our vision for ever.

John Berger was born in London in 1926. His acclaimed works of both fiction and non-fiction include the seminal Ways of Seeing and the novel G., which won the Booker Prize in 1972. In 1962 he left Britain permanently, and he now lives in a small village in the French Alps.

Geoff Dyer is the author of four novels and several non-fiction books. Winner of the Lannan Literary Award, the International Centre of Photography’s 2006 Infinity Award and the American Academy of Arts and Letters’s E. M. Forster Award, Dyer is also a regular contributor to many publications in the UK and the US. He lives in London.


About Looking – Babara Berger – Bloomsbury (2009) – ISBN: 9780747599579

As a novelist, art critic, and cultural historian, Booker Prize-winning author John Berger is a writer of dazzling eloquence and arresting insight whose work amounts to a subtle, powerful critique of the canons of our civilization. In About Looking he explores our role as observers to reveal new layers of meaning in what we see. How do the animals we look at in zoos remind us of a relationship between man and beast all but lost in the twentieth century? What is it about looking at war photographs that doubles their already potent violence? How do the nudes of Rodin betray the threats to his authority and potency posed by clay and flesh? And how does solitude inform the art of Giacometti? In asking these and other questions, Berger quietly — but fundamentally — alters the vision of anyone who reads his work.


The Photographer’s Playbook – Jason Fulford & Greg Halpern – Aperture (2014) – ISBN: 9781597112475

The best way to learn is by doing. The Photographer’s Playbook features photography assignments, as well as ideas, stories, and anecdotes from many of the world’s most talented photographers and photography professionals. Whether you’re looking for exercises to improve your craft—alone or in a group—or you’re interested in learning more about the medium, this playful collection will inspire fresh ways of engaging with photographic process. Inside you will find advice for better shooting and editing, creative ways to start new projects, games and activities, and insight into the practices of those responsible for our most iconic photographs—John Baldessari, Tina Barney, Philip-Lorca diCorcia, Jim Goldberg, Miranda July, Susan Meiselas, Stephen Shore, Alec Soth, Tim Walker, and many more. The book also features a Polaroid alphabet by Mike Slack, which divides each chapter, and a handy subject guide. Edited by acclaimed photographers Jason Fulford and Gregory Halpern, the assignments and project ideas in this book are indispensable for teachers and students, and great fun for everyone fascinated by taking pictures.


Diverse publicaties van Peter van Tuijl

beeldspraak1 (Reduced) – beeldspraak1 (Reduced)

beeldspraak2 architectuur low resolutie (Reduced) – beeldspraak2 architectuur low resolutie (Reduced)

beeldspraak 3 straatfotografie (Reduced) – beeldspraak 3 straatfotografie (Reduced)

 


Ik zie ik zie – Hans Aarsman – Uitgeverij Podium (2008) – ISBN: 9789057593581

Elke donderdag schrijft Hans Aarsman in de Volkskrant een column naar aanleiding van een nieuwsfoto. Met een loep struint hij het beeld af. Welk verhaal schuilt er achter de eerste indruk? Is er geposeerd? Zijn de varens echt of van plastic? Hans Aarsman ziet dingen die je gemakkelijk over het hoofd ziet. En hij stelt onverwachte vragen bij de beelden. In Ik zie ik zie zijn de mooiste afleveringen uit ‘De Aarsman Collectie’ gebundeld tot een uitdagende cursus kijken.


Fotografie goed bekeken – Peter van Tuijl – (1998)

(Uit literatuurlijst Over foto’s gesproken – Hans Brongers) Peter van Tuijl schreef in 1998 een baanbrekend boek over het bespreken van foto’s. Het ontstond vanuit de lezingen en workshops die hij bij fotoclubs verzorgde en bevat mede daardoor een aantal praktische opdrachten. Het belangrijkste is echter dat het zich niet richt op de techniek van het fotograferen, zoals toen gebruikelijk was, maar op de inhoud. Daarbij maakte hij gebruik van de meest recente literatuur. Een mijlpaal dus, die uitverkocht is, maar waarvan nog wel kopieen in omloop zijn. Houd er rekening mee, dat het compact geschreven is.


Criticizing Photographs – An introduction to Understanding Images – Terry Barrett – Mcgraw-Hill Education (2011) – ISBN: 9780073526539

This brief text is designed to help both beginning and advanced students of photography better develop and articulate thoughtful criticism. Organized around the major activities of criticism (describing, interpreting, evaluating, and theorizing), Criticizing Photographs provides a clear framework and vocabulary for students’ critical skill development.


Camera Lucida – Roland Barthes – Vintage Publishing (1993) – ISBN: 9780099225416

Examining the themes of presence and absence, the relationship between photography and theatre, history and death, these ‘reflections on photography’ begin as an investigation into the nature of photographs. Then, as Barthes contemplates a photograph of his mother as a child, the book becomes an exposition of his own mind.


Rotterdam Architectuur Stad – Paul Groenendijk, Piet Vollaard en Peter de Winter – NAI10 (2015) – ISBN: 9789462082298

Deze handzame en up-to-date architectuurgids van Rotterdam toont de highlights van dé architectuurstad van Nederland: de nieuwste spraakmakende gebouwen, illustere iconen én verborgen juweeltjes van de stad.

Rotterdam staat als architectuurbestemming in de top van veel internationale lijstjes. De Markthal, het nieuwe Centraal Station, De Rotterdam en natuurlijk de bekende iconen als de Kunsthal en de Van Nellefabriek zijn reden voor veel internationale architectuurliefhebbers om de gang naar de Maasstad te maken.

Naast de 100 beste gebouwen leidt deze gids ook langs de leukste plekken van de stad: uitgaan en eten in een architectonische setting, de Witte de Withstraat als culturele hang-out en de brandgrens als lieu de mémoire.


Objectieven – Dré de Man – Van Duuren Media (2016) – ISBN: 9789059408166

Het objectief is verreweg het belangrijkste onderdeel van een camera. Het is ook het meest fascinerende onderdeel. Het bepaalt namelijk hoe uw camera de wereld ziet: een dynamische, allesomvattende blik in een beeldhoek van 180° of meer, een tweehonderd keer kleinere beeldhoek die een detail weergeeft dat met het blote oog niet te zien is – of iets daartussenin. Vooral door die grote verschillen in beeldhoek is er een enorm aanbod aan objectieven ontstaan. Tel daar nog eens de andere eigenschappen bij op, vooral lichtsterkte en kwaliteit, en u krijgt een woud aan objectieven, dat het zicht op afzonderlijke objectieven ontneemt.

Dit boek geeft u inzicht in alle aspecten van objectieven. Het maakt het mogelijk om dit allerbelangrijkste onderdeel van de camera zo te kiezen en te gebruiken dat u alle foto’s kunt maken die u wilt. Het is niet alleen uniek omdat er nauwelijks boeken over objectieven op de markt zijn, maar ook doordat alle onderwerpen aan de hand van een groot aantal door de auteur gemaakte foto’s uitgelegd worden.


Zwart-witfotografie, Focus op fotografie (*) – Eduard de Kam – Van Duuren Media (2014) – ISBN: 9789059406964

De geschiedenis van de fotografie begint zonder kleur. En tot niet eens zo lang geleden was de meeste fotografie die je zag zwart-wit. Dat had te maken met de beperkte en kostbare mogelijkheden om kleurenfoto’s in drukwerk te gebruiken. Nu alles digitaal wordt gedaan, is kleurenfotografie net zo makkelijk en gangbaar als zwart-witfotografie ooit was.

Ondanks de moderne digitale kleurenfotografie blijft de monochrome foto waar de kleur uit is weggelaten een grote aantrekkingskracht uitoefenen op mensen die met fotografie bezig zijn.

In dit boek komt het verwerken van oude en nieuwe opnamen die op film gemaakt zijn aan de orde, zowel wanneer u een scanner gebruikt om ze te digitaliseren, als wanneer u ze met een digitale camera reproduceert. Daarnaast zijn er veel mogelijkheden om de kleur van een normale digitale foto te verwijderen en een zwart-witfoto over te houden. Het grootste deel van het boek gaat over het zorgvuldig verwerken van zwart-witfoto’s.


Handboek Workflow in de fotografie, Van opname tot presentatie (*) – Frans Barten – Focus Publishing (2012) – ISBN: 9789078811213

Workflow is de weg die een digitale foto aflegt nadat de opname is gemaakt tot en met de toepassing ervan. Het is de reeks van acties die de fotograaf in een bepaalde volgorde – met gebruik van de bijbehorende apparatuur en software – onderneemt om tot een optimaal resultaat te komen. Het zijn belangrijke stappen die in een bepaalde volgorde gezet (moeten) worden en waarbij telkens beslissingen genomen worden om de kwaliteit te waarborgen. Een goede workflow staat daarom gelijk aan het beheersen van je werkproces. Welke materialen en apparatuur heb je nodig, welke bestandstypes worden vereist, wat moet je op de computer doen en wat moet je in het menu van de camera instellen? Allemaal vragen die in een goed werkproces een passend antwoord verlangen.
Frans Barten beschrijft in dit boek, helder en diepgaand, het gehele proces van de workflow aan de hand van de software die daarvoor het meest gebruikt worden: Adobe Lightroom, Capture One en Apple Aperture.
Een onmisbaar naslagwerk voor elke beginnende en gevorderde fotograaf.


NRC_Handelsblad_20180428_4_04_3 – Zaterdag 5 mei verschijnt het fotografienummer van Het Blad – NRC_Handelsblad_20180428_4_04_3 – Zaterdag 5 mei verschijnt het fotografienummer van Het Blad


FORMAT Over foto’s gesproken, een inleiding (*) – Hans Brongers en Simon Ophof – Bond van Nederlandse Amateur Fotografen Verenigingen – ISBN: 9789075979572


(*) Betekent/denotes: In bezit.

(*1) Betekent/denotes: In bezit als PDF/Kopie.